Κτήρια Ιδρύματος

Κτήριο A’

Το κτήριο Α, είναι το κεντρικό κτήριο του συγκροτήματος, επίσης γνωστό ως Διδακτήριο. Έχει έκταση περίπου 1,140τ.μ. στους δύο ορόφους και περίπου 1.335τ.μ. στο ισόγειο. Στο ισόγειο, υπάρχει ένα επίμηκες Αμφιθέατρο,130 τ.μ. με χωρητικότητα 150 ατόμων, κατάλληλα εξοπλισμένο για να ανταποκριθεί στις απαιτήσεις των σύγχρονων συνεδρίων, σεμιναρίων και θερινών σχολείων. Το εσωτερικό του Αμφιθεάτρου, οι τεχνικές οπτικοακουστικές και οι παρεχόμενες υπηρεσίες, το ορίζουν ως ένα από τα πιο αξιόλογα κέντρα που οργανώνουν επιστημονικές και εκπαιδευτικές δραστηριότητες στην Ελλάδα. Υπάρχουν επίσης δύο μεσαίου μεγέθους αίθουσες (77 τ.μ. και 65 τ.μ. η κάθε μία).

Στο ισόγειο λειτουργεί επίσης το The Magus Art Café το οποίο προσφέρει εκλεκτής ποιότητας καφέ και διαλεκτούς μεζέδες φτιαγμένους με αγάπη καθώς και souvenir shop  με επιλεγμένα είδη που φέρουν το λογότυπο ή χαρακτηριστικά στοιχεία της Αναργυρείου Σχολής.

    Ειδικότερα, στον πρώτο όροφο, υπάρχουν:

  • Τρεις μεγάλες αίθουσες (η μία υπήρξε βιβλιοθήκη), 77 τ.μ. έως 65 τ.μ. έκαστη.
  • Πέντε μεσαίου μεγέθους δωμάτια 56 τ.μ. έως 45 τ.μ.
  • Τέσσερα γραφεία ~ 25-30 τ.μ. έκαστο.
  • Δύο μικρά γραφεία ~ 16 τ.μ. έκαστο. καθώς και τουαλέτες.

    Στο δεύτερο όροφο υπάρχουν:

  • Ένα μικρό αμφιθέατρο Φυσικής, 65 τ.μ. και 30 εδρών.
  • Η αίθουσα Ολομέλειας 144 τ.μ.
  • Μία πολύ μεγάλη αίθουσα διδασκαλίας 88 τ.μ.
  • Δύο μεγάλες αίθουσες διδασκαλίας, 77 τ.μ. και 65 τ.μ. αντίστοιχα.
  • Τρεις μεσαίες αίθουσες 56 τ.μ. έως 45 τ.μ.
  • Ένα πλήρως εξοπλισμένο Εργαστήριο Χημείας 47 τ.μ.
  • Τέσσερα γραφεία ~ 25-30 τ.μ. έκαστο. καθώς και τουαλέτες.

Κτήριο Β’

Στο κτήριο αυτό βρίσκονται οι κοιτώνες: 33 δωμάτια (2κλινα έως 4κλινα) εκ των οποίων, τα 6 είναι διαμερίσματα με ιδιαίτερη τουαλέτα και τα υπόλοιπα 27 έχουν κοινόχρηστες τουαλέτες. Το κτήριο διαθέτει κλιματισμό ψύξης-  θέρμανσης.

Κτήριο Γ’

Είναι το δεύτερο κτήριο με κοιτώνες, με κοιτώνες σύγχρονους στην επίπλωσή τους, και διαθέτει 26 μονόκλινα δωμάτια (4 από αυτά έχουν μια κουκέτα επιπλέον) και 14 δίκλινα δωμάτια, προσφέροντας σε 2 ορόφους πολυτελή διαμονή για τους επισκέπτες.

Επιπλέον , στο ισόγειο του κτήρίου Γ, ο επισκέπτης βρίσκει μια αυτόνομη Αίθουσα ψυχαγωγίας , με δορυφορική τηλεόραση και πιάνο , καθώς και διάφορα επιτραπέζια παιχνίδια, που προσφέρουν ώρες δημιουργικής δραστηριότητας για τους επισκέπτες, κατά τη διάρκεια του ελεύθερου χρόνου τους.

Στο κτήριο Γ του συγκροτήματος της Σχολής , ο επισκέπτης επίσης μπορεί να βρει δύο εκθεσιακούς χώρους , αφιερωμένους στον ιδρυτή της Αναργυρείου και Κοργιαλενείου Σχολής Σπετσών , Σωτήριο Ανάργυρο , του οποίου το προσωπικό πιάνο κοσμεί άλλη αίθουσα του ίδιου ορόφου, που ονομάζεται «Ευρώπη», χωρητικότητας 70-80 ατόμων, η οποία διατίθεται για φιλοξενία διαφόρων εκδηλώσεων.

Στο ισόγειο, υπάρχει η Βιβλιοθήκη των τότε απόδημων μαθητών της Σχολής και η μεγάλη ιστορική βιβλιοθήκη της Αναργυρείου, η οποία διαθέτει μια συλλογή από 5.500 βιβλία παλαιών εκδόσεων.

Στο κτήριο αυτό λειτουργεί η βιβλιοθήκη της Αναργυρείου και Κοργιαλενείου Σχολής με σπάνια και σημαντικά βιβλία (περίπου 5.500) που αφορούν σε τομείς ως κάτωθι: Ελληνική – Γαλλική – Αγγλική Λογοτεχνία, Κλασσικοί Λογοτέχνες – Παιδαγωγικά – Γεωγραφία – Ιστορία – Κλασσική Φιλολογία – Φυσική – Χημεία – Μαθηματικά – Ιατρική – Εγκυκλοπαίδειες – Λεξικά – Περιοδικά

Κτήριο Δ’

Το κτίριο Δ, έχοντας πρόσφατα ανακαινισθεί πλήρως, διαθέτει 6 μονόκλινα , 18 δίκλινα δωμάτια  και δύο σουίτες, οι οποίες αποτελούνται από δύο δίκλινα υπνοδωμάτια, μπάνια, κουζίνα και καθιστικό, προσφέρει σε δύο ορόφους πολυτελή διαμονή στους επισκέπτες.

Όλα τα δωμάτια είναι εξοπλισμένα με κλιματισμό . Όντας βασικά οικοτροφείο , το κτίριο είχε μεγάλα δωμάτια ( εξάκλινα, οκτάκλινα κλπ.) με κοινόχρηστο μπάνιο/ντους για τους μικρούς μαθητές. Η ανακαίνιση του 2022 δημιούργησε άνετα μονόκλινα και δίκλινα δωμάτια με σύγχρονα ιδιωτικά λουτρά.

Τα δωμάτια αποπνέουν μία ιδιαίτερη ατμόσφαιρα, συνδυάζοντας την ιστορία με το παρόν. Τα παραδοσιακά παραθυρόφυλλα, τα πολύχρωμα  τσιμεντένια πλακάκια και οι ταιριαστοί τοίχοι, τα παλιά σχολικά έπιπλα και  τα είδη υγιεινής-αντίκες  συνδυάζονται καλόγουστα με τα υπερσύγχρονα κρεβάτια, τις καμπίνες- ντους και τις πρίζες του internet.

Αξίζει να σημειωθεί ότι στις αίθουσες της βορειoδυτικής πτέρυγας του δευτέρου ορόφου γυρίσθηκε μεγάλο μέρος της ταινίας του Hollywood “The Lost Daughter”. Για το λόγο αυτό διατηρήθηκαν τα ξύλινα πατώματα και ο χρωματισμός των τοίχων , ως φόρος τιμής στην ταινία.

Κτήριο Ε’

υπό κατασκευή…

Scroll to Top
Ιωάννα Παρασκευοπούλου

Η Ιωάννα Παρασκευοπούλου είναι χορεύτρια και χορογράφος με έδρα της την Αθήνα. Σπούδασε στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης και το Τμήμα Τεχνών Ήχου & Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου. Η καλλιτεχνική της πρακτική επικεντρώνεται στη σχέση μεταξύ οπτικοακουστικών μέσων και κίνησης. Ως χορεύτρια έχει συνεργαστεί — μεταξύ άλλων — με τους Ίριδα Κάραγιαν, Χρήστο Παπαδόπουλο, Δημήτρη Παπαϊωάννου, Alexandra Waierstall, Κατερίνα Ανδρέου, Λενιώ Κακλέα, Σοφία Μαυραγάνη, Τζένη Αργυρίου, Πατρίσια Απέργη, Αντώνη Φωνιαδάκη, Brendan Fernandes, Χάρη Κούσιο, Κι όμως κινείται, και Μαρία Κολιοπούλου. Έχει βραβευτεί από το Πρόγραμμα Υποστήριξης

Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος – ARTWORKS (2019). Ως χορογράφος ξεκίνησε παρουσιάζοντας το βίντεο All She Likes Is Popping Bubble Wrap στο πλαίσιο του Onassis New Choreographers Festival 8. Το συγκεκριμένο έργο έχει τιμηθεί με το βραβείο Best Sound Design στο FIVideodanza και με το βραβείο Best Video Art στο MIFVIF. Η Παρασκευοπούλου συνδημιούργησε το video project Battle of Fishes στο πλαίσιο του προγράμματος Miniatures for Revolution – GNO, το οποίο τιμήθηκε με το βραβείο Best Cinematography στο InShadow Festival και με το βραβείο Special Recognition στο Screendance International Film Festival. Χορογράφησε το ντουέτο MOS στο πλαίσιο του Onassis New Choreographers Festival 9, το οποίο στη συνέχεια επιλέχθηκε από το ευρωπαϊκό δίκτυο Aerowaves Twenty23 και περιόδευσε σε διεθνή φεστιβάλ σε Ελλάδα και εξωτερικό. Επίσης, παρουσίασε τη 10λεπτη performance Coconut Effect στο διαγωνισμό Danse Élargie 2022, με την οποία τιμήθηκε με το βραβείο Young Jury Award. Πρόσφατα παρουσίασε το νέο της έργο All of My Love στο πλαίσιο του Onassis Dance Days 2024 και συνδημιούργησε το έργο Τέλος με την Maria Hassabi, τον Hannes Langolf και την Ερμίρα Γκόρο σε σύλληψη της τελευταίας.

https://ioannaparaskevopoulou.com/

Ναταλία Μαντά

Η Ναταλία Μαντά είναι εικαστικός με έδρα την Αθήνα. Αν και ο πηλός είναι το βασικό υλικό της πρακτικής της, χρησιμοποιεί επίσης μέταλλο, κερί, φωτοευαίσθητα χημικά και βίντεο.

Συνεργάζεται και αλληλεπιδρά με καλλιτέχνες από το ευρύτερο φάσμα των τεχνών, των

εικαστικών, της μουσικής, του θεάτρου και της performance. Από το 2017 έως το 2020, δίδαξε γλυπτική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας, στο ίδιο πανεπιστήμιο από όπου αποφοίτησε και έκανε το μεταπτυχιακό της. Εδώ και 10 χρόνια συνδιοργανώνει και επιμελείται μαζί με τον Γιάννη Αναστασάκη τις οπτικοακουστικές συναντήσεις live αυτοσχεδιασμού «Sound of Color» στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων στην Αθήνα. Έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες εκθέσεις σε διεθνή ιδρύματα και γκαλερί. Έχει βραβευτεί από την ARTWORKS (2022) και είναι Fellow του Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Έχει επιλεγεί από διακεκριμένα καλλιτεχνικά residencies ανά τον κόσμο, για να μείνει και να παράξει μέρος της δουλειάς της. Έργα της ανήκουν τόσο σε ιδιωτικές όσο και σε δημόσιες συλλογές.

https://nataliamanta.com/

Κωνστάντζα Καψάλη

Η Κωνστάντζα Καψάλη είναι σκηνοθέτρια με βάση την Αθήνα. Ολοκλήρωσε τις σπουδές της στην Αρχαιολογία και την Πολιτιστική Διαχείριση (BA – ΑΠΘ, MA – Leiden University), και συνέχισε με σπουδές αρχικά στην Οπτική Ανθρωπολογία και έπειτα στη σκηνοθεσία ταινιών Ντοκιμαντέρ (MA – Πανεπιστήμιο Αιγαίου). Η πρώτη της μικρού μήκους ταινία «Ανθισμένα Κορίτσια» προβλήθηκε σε διεθνή φεστιβάλ στην Ελλάδα και βραβεύτηκε στο 18ο διεθνές φεστιβάλ Signos da Noite στη Λισαβόνα. Έργα της έχουν προβληθεί στο Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, το Ινστιιτούτο Goethe (Δουβλίνο), το αρχαιολογικό μουσείο του Zagreb, το Crespo Haus (Φρανκφούρτη), το Ινστιτούτο Σύγχρονης Ελληνικής Τέχνης και στο Μουσείο Μπενάκη, μεταξύ άλλων. Έχει βραβευτεί από την ARTWORKS (2021) και είναι Fellow του Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Είναι υποψήφια διδάκτωρ στη σχολή Καλών Τεχνών LUCA.

https://konstanzakapsali.com/

Rowena Hughes

Η Rowena Hughes είναι εικαστικός από το Λονδίνο με έδρα την Ελλάδα. Στο έργο της συνυπάρχουν σχέδια, φωτογραφίες, αντικείμενα, εκτυπώσεις και μια σειρά artist books με βάση επιστημονικά κείμενα. Η προσωπική της έρευνα ενημερώνεται συνεχώς από τη μελέτη του φυσικού κόσμου, της λογοτεχνίας, της επιστήμης και των μαθηματικών και αξιοποιεί ευρεθέντα αντικείμενα και εικόνες, τεχνικές διαστρωμάτωσης, ακανόνιστης επανάληψης και τυχαιότητας. Στις εκθέσεις της συμπεριλαμβάνονται οι: Freshly Broken Surfaces, Galerie Pcp, Παρίσι; Liquid Library, University Museum, Locus Athens; A Scattering of Salts, ACG Gallery, Αθήνα; Inaspettatamente, Cloud Seven, Βρυξέλλες; B, Belmacz, Λονδίνο; In Quotes, Gerald Moore Gallery, Λονδίνο; From the Slopes of the Curves, Galerie Renner Prinz, Βιέννη. Από το 2008 φτιάχνει μοναδικά artist book χρησιμοποιώντας ευρεθέντα κείμενα, ενώ το 2022 ένα από αυτά εκδόθηκε με τίτλο «Elasticity, Fracture & Flow».

https://www.rowenahughes.co.uk/