Εκδήλωση για τον εορτασμό του χρυσού ιωβηλαίου από την πραγματοποίηση του πρώτου θερινού σχολείου μοριακής βιολογίας στην ΑΚΣΣ.

30 Αυγούστου 2016 Ειδική τελετή προς τιμήν του Μεγάλου Επιστήμονα και Νομπελίστα Ιατρικής & Φυσιολογίας και φιλέλληνα James Watson, υπό την αιγίδα του Προέδρου της Δημοκρατίας.

Στο πλαίσιο της εκδήλωσης του εορτασμού του χρυσού ιωβηλαίου από την πραγματοποίηση του πρώτου διεθνούς θερινού σχολείου Μοριακής Βιολογίας στην Αναργύρειο και Κοργιαλένειο Σχολή Σπετσών, το απόγευμα της 30ης Αυγούστου 2016 πραγματοποιήθηκε ειδική τελετή προς τιμήν του Μεγάλου Επιστήμονα και Νομπελίστα Ιατρικής & Φυσιολογίας και φιλέλληνα James Watson, υπό την αιγίδα του Προέδρου της Δημοκρατίας.

Μέσα στο κατάφυτο δάσος της Σχολής, στο χώρο του αμφιθεάτρου, οι μικροί και μεγάλοι παραβρισκόμενοι, οι φοιτητές του πανεπιστημίου Πατρών με επικεφαλής τον καθηγητή Ιωάννη Ματσούκα, αλλά και ξένοι επιστήμονες, μέλη της πολιτικής ηγεσίας και εκπρόσωποι της τέχνης τίμησαν με την παρουσία τους τον 88χρονο νομπελίστα, ο οποίος με πολλή χαρά επισκέφθηκε για δεύτερη φορά το νησί ύστερα από 50 χρόνια. To γεγονός ήταν υπό την αιγίδα του Πρόεδρου της Δημοκρατίας. ΑΚΣΣ  30-08-2016 ΧΑΙΡΕΤΙΣΜΟΣ Ν.ΦΙΝΤΙΚΑΚΗ

«Βρίσκομαι εδώ εκ μέρους της ΕΕ ένος ΙΔΡΥΜΑΤΟΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ και ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ως Πρόεδρος  της ΑΚΣΣ στην οποία συμμετέχουν διακεκριμένα μέλη τόσο από το σύνολο της Ελληνικής Επιστημονικής Κοινότητας όσο και από τη πλούσια επιστημονική δεξαμενή των αποφοιτων.

Αναφέρομαι επισης στις  επιστημες και στις τεχνες που υπηρετούν οι Αποφοιτοι και ιδιαίτερα  στη Αρχιτεκτονική που εκπροσωπω στο Διεθνή χώρο ,και ετίμησαν στο παρελθόν  οι διεθνώς γνωστοί απόφοιτοι Αρχιτέκτονες Ιάννης και Κοσμάς Ξενάκης, και ο φιλόσοφος αδελφός τους Ιάσων. Οι αδελφοί Ξενάκη  ανέπτυξαν πρωτοποριακές συνθετικές μεθόδους, συσχετίζοντας τη μουσική και την αρχιτεκτονική με τα μαθηματικά και τη φυσική, αναζητώντας στο περιβάλλον και στη φύση μια «ιδεώδη και δίκαιη κοινωνία», που αναφέρει ο Πλάτωνας στην «ΠΟΛΙΤΕΙΑ».

‘Οπως θα δείτε στη τελευταία διαφάνεια της εκδήλωσης. Υπογραμμίζω  το συσχετισμό των μορφών στη  ΒΙΟΛΟΓΙΑ στην ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ και στη  ΤΕΧΝΗ με τα σχήματα του DNA ,της Αρχιτεκτονικής του Frank Gerry και του γλυπτού του TATLIN που αποτελεί το μνημείο της Β’ ΔΙΕΘΝΟΥΣ  για μια δίκαιη  κοινωνία  των ανθρώπων.

Χαιρετιζω την εκδήλωση αυτη που εχει στόχο να ξαναζωντανέψει η ΑΚΣΣ ως ΙΔΡΥΜΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ και ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ. Η εκδήλωση γίνεται εδώ στο περιβάλλον του πευκοδασους της ΑΚΣΣ που αποτελεί την αλληλενεργεια περιεχομένου και μορφής -οπως ανέφερα προηγούμενα- και συμβάλλει στην ανάπτυξη της διαλεκτικής μέσω των συνεδρίων και εκδηλώσεων. Η ΑΚΣΣ πρεπει να αποτελεσει κεντρικό μοχλό ανάπτυξης και πόλο κοινωνικής συνοχής για τον Σπετσιώτη και τη Σπετσιώτισσα, καθώς και τόπο συνεύρεσης, διαλόγου, εκπαίδευσης αλλά και σημαντικό τουριστικό – πολιτιστικό κέντρο σε συνέργεια με την Ελληνική και Διεθνή Κοινότητα.

Μολις τη προηγούμενη βδομαδα  είχα συναντηση με τον Δ/ντη της Αλεξανδρινης Βιβλιοθήκης  με την ευκαιρία της πρόσκλησης μου εκεί ως κριτής για το Διεθνή Διαγωνισμό «Science City»  στις Πυραμίδες της ΑΙΓΥΠΤΟΥ και συζητήσαμε τη δυνατότητα υπογραφής Συμφωνου συνεργασίας για θεματα ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ και ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ . Βασικό εργαλείο για την επιτυχία αυτων των στόχων  είναι ο «Ύμνος της Διαλεκτικής» από το ποίημα του Μπρεχτ «Εκείνος που μένει στο σπίτι», από τα έργα του οποίου εμπνεύσθηκαν οι αδελφοί Ξενάκη, προκειμένου να μετουσιωθεί στην κατεύθυνση «καλλιεργούμε την άποψη του ενεργητικού θεατή», για το Ίδρυμα και την κοινωνία των Σπετσών, Ετσι αποτυπώνεται  με τον καλλίτερο τρόπο το όραμα του Ελευθέριου Βενιζέλου και του μεγάλου ευεργέτη Σωτήριου Ανάργυρου».


Η βραδιά ήταν συγκινητική τόσο για τον ίδιο, όσο και για όσους είχαν την τύχη να βρίσκονται εκεί και να τον γνωρίσουν από κοντά. Ήταν μόλις 25 χρονών όταν μαζί με τον F. Crick ανακοίνωσαν την ανακάλυψής τους, ίσως τη σημαντικότερη της Επιστήμης της Βιολογίας έως σήμερα, τη διπλή έλικα του DNA. Αυτήν είχε παρουσιάσει το καλοκαίρι του 1966 στο θερινό σχολείο μοριακής βιολογίας της ΑΚΣΣ σε κορυφαίους εκπροσώπους της βιολογίας.

Για τη σημασία της ανακάλυψής του αυτής, τους σύγχρονους προβληματισμούς και τάσεις στην επιστήμη του, αλλά και για το πώς από αυτήν επηρέασε τη σταδιοδρομία και τη ζωή του, μας μίλησε ο ίδιος το φετινό καλοκαίρι, αφού επισκέφτηκε την ίδια αίθουσα και τους ίδιους χώρους που και τότε τον  είχαν φιλοξενήσει. Τη βραδιά του εορτασμού αναγορεύτηκε «Επίτιμος Δημότης Σπετσών» μετά από απόφαση του Δήμου, παρουσία του Δημάρχου, Κου Παναγιώτη Λυράκη, ενώ χαιρετισμό του απηύθυναν επίσης ο πρόεδρος της ΑΚΣΣ, Κος Φιντικάκης, Αρχιτέκτονας, ο αντιπεριφερειάρχης Νήσων & αντιπρόεδρος της ΑΚΣΣ, Κος Χατζηπέρος, ο Υπουργός Εσωτερικών, Παναγιώτης Κουρουμπλής. Επίσης, η Ένωση Χημικών Ελλάδος του χάρισε γλυπτό που αναπαριστούσε τη διπλή έλικα.

Τη βραδιά πλαισίωσαν με ιδιαίτερα ενδιαφέρουσες παρουσιάσεις η Κα Ruth Padel, τρισέγγονη του Κάρολου Δαρβίνου, καθηγήτρια Ποίησης και φιλέλληνας, μιλώντας μας για το έργο του προγόνου της, του πρώτου αυτού θα λέγαμε σύγχρονου βιολόγου, και το σημαντικό ρόλο της παρατήρησης της φύσης για την κατανόηση της βιολογίας, ο Καθηγητής Βιολογίας και Ιατρικής Μοριακής Γενετικής, Κος Νικόλαος Μοσχονάς, κάνοντας μια ιστορική αναδρομή στη ζωή και επιστημονική ανακάλυψη του τιμωμένου και φυσικά ο Καθηγητής Κος Ιωάννης Ματσούκας, συνδιοργανωτής. Επίσης, τη δική του οπτική για τη γενετική και την εξέλιξη των ειδών έδωσε ο γλύπτης Στάθης Λεοντής. Η βραδιά έκλεισε με μουσική από το Μίμη Πλέσσα και την ορχήστρα ΑΤΤΙΚΑ καθώς και τη Φιλαρμονική του Δήμου Περιστερίου.

Scroll to Top
Ιωάννα Παρασκευοπούλου

Η Ιωάννα Παρασκευοπούλου είναι χορεύτρια και χορογράφος με έδρα της την Αθήνα. Σπούδασε στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης και το Τμήμα Τεχνών Ήχου & Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου. Η καλλιτεχνική της πρακτική επικεντρώνεται στη σχέση μεταξύ οπτικοακουστικών μέσων και κίνησης. Ως χορεύτρια έχει συνεργαστεί — μεταξύ άλλων — με τους Ίριδα Κάραγιαν, Χρήστο Παπαδόπουλο, Δημήτρη Παπαϊωάννου, Alexandra Waierstall, Κατερίνα Ανδρέου, Λενιώ Κακλέα, Σοφία Μαυραγάνη, Τζένη Αργυρίου, Πατρίσια Απέργη, Αντώνη Φωνιαδάκη, Brendan Fernandes, Χάρη Κούσιο, Κι όμως κινείται, και Μαρία Κολιοπούλου. Έχει βραβευτεί από το Πρόγραμμα Υποστήριξης

Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος – ARTWORKS (2019). Ως χορογράφος ξεκίνησε παρουσιάζοντας το βίντεο All She Likes Is Popping Bubble Wrap στο πλαίσιο του Onassis New Choreographers Festival 8. Το συγκεκριμένο έργο έχει τιμηθεί με το βραβείο Best Sound Design στο FIVideodanza και με το βραβείο Best Video Art στο MIFVIF. Η Παρασκευοπούλου συνδημιούργησε το video project Battle of Fishes στο πλαίσιο του προγράμματος Miniatures for Revolution – GNO, το οποίο τιμήθηκε με το βραβείο Best Cinematography στο InShadow Festival και με το βραβείο Special Recognition στο Screendance International Film Festival. Χορογράφησε το ντουέτο MOS στο πλαίσιο του Onassis New Choreographers Festival 9, το οποίο στη συνέχεια επιλέχθηκε από το ευρωπαϊκό δίκτυο Aerowaves Twenty23 και περιόδευσε σε διεθνή φεστιβάλ σε Ελλάδα και εξωτερικό. Επίσης, παρουσίασε τη 10λεπτη performance Coconut Effect στο διαγωνισμό Danse Élargie 2022, με την οποία τιμήθηκε με το βραβείο Young Jury Award. Πρόσφατα παρουσίασε το νέο της έργο All of My Love στο πλαίσιο του Onassis Dance Days 2024 και συνδημιούργησε το έργο Τέλος με την Maria Hassabi, τον Hannes Langolf και την Ερμίρα Γκόρο σε σύλληψη της τελευταίας.

https://ioannaparaskevopoulou.com/

Ναταλία Μαντά

Η Ναταλία Μαντά είναι εικαστικός με έδρα την Αθήνα. Αν και ο πηλός είναι το βασικό υλικό της πρακτικής της, χρησιμοποιεί επίσης μέταλλο, κερί, φωτοευαίσθητα χημικά και βίντεο.

Συνεργάζεται και αλληλεπιδρά με καλλιτέχνες από το ευρύτερο φάσμα των τεχνών, των

εικαστικών, της μουσικής, του θεάτρου και της performance. Από το 2017 έως το 2020, δίδαξε γλυπτική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας, στο ίδιο πανεπιστήμιο από όπου αποφοίτησε και έκανε το μεταπτυχιακό της. Εδώ και 10 χρόνια συνδιοργανώνει και επιμελείται μαζί με τον Γιάννη Αναστασάκη τις οπτικοακουστικές συναντήσεις live αυτοσχεδιασμού «Sound of Color» στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων στην Αθήνα. Έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες εκθέσεις σε διεθνή ιδρύματα και γκαλερί. Έχει βραβευτεί από την ARTWORKS (2022) και είναι Fellow του Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Έχει επιλεγεί από διακεκριμένα καλλιτεχνικά residencies ανά τον κόσμο, για να μείνει και να παράξει μέρος της δουλειάς της. Έργα της ανήκουν τόσο σε ιδιωτικές όσο και σε δημόσιες συλλογές.

https://nataliamanta.com/

Κωνστάντζα Καψάλη

Η Κωνστάντζα Καψάλη είναι σκηνοθέτρια με βάση την Αθήνα. Ολοκλήρωσε τις σπουδές της στην Αρχαιολογία και την Πολιτιστική Διαχείριση (BA – ΑΠΘ, MA – Leiden University), και συνέχισε με σπουδές αρχικά στην Οπτική Ανθρωπολογία και έπειτα στη σκηνοθεσία ταινιών Ντοκιμαντέρ (MA – Πανεπιστήμιο Αιγαίου). Η πρώτη της μικρού μήκους ταινία «Ανθισμένα Κορίτσια» προβλήθηκε σε διεθνή φεστιβάλ στην Ελλάδα και βραβεύτηκε στο 18ο διεθνές φεστιβάλ Signos da Noite στη Λισαβόνα. Έργα της έχουν προβληθεί στο Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, το Ινστιιτούτο Goethe (Δουβλίνο), το αρχαιολογικό μουσείο του Zagreb, το Crespo Haus (Φρανκφούρτη), το Ινστιτούτο Σύγχρονης Ελληνικής Τέχνης και στο Μουσείο Μπενάκη, μεταξύ άλλων. Έχει βραβευτεί από την ARTWORKS (2021) και είναι Fellow του Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Είναι υποψήφια διδάκτωρ στη σχολή Καλών Τεχνών LUCA.

https://konstanzakapsali.com/

Rowena Hughes

Η Rowena Hughes είναι εικαστικός από το Λονδίνο με έδρα την Ελλάδα. Στο έργο της συνυπάρχουν σχέδια, φωτογραφίες, αντικείμενα, εκτυπώσεις και μια σειρά artist books με βάση επιστημονικά κείμενα. Η προσωπική της έρευνα ενημερώνεται συνεχώς από τη μελέτη του φυσικού κόσμου, της λογοτεχνίας, της επιστήμης και των μαθηματικών και αξιοποιεί ευρεθέντα αντικείμενα και εικόνες, τεχνικές διαστρωμάτωσης, ακανόνιστης επανάληψης και τυχαιότητας. Στις εκθέσεις της συμπεριλαμβάνονται οι: Freshly Broken Surfaces, Galerie Pcp, Παρίσι; Liquid Library, University Museum, Locus Athens; A Scattering of Salts, ACG Gallery, Αθήνα; Inaspettatamente, Cloud Seven, Βρυξέλλες; B, Belmacz, Λονδίνο; In Quotes, Gerald Moore Gallery, Λονδίνο; From the Slopes of the Curves, Galerie Renner Prinz, Βιέννη. Από το 2008 φτιάχνει μοναδικά artist book χρησιμοποιώντας ευρεθέντα κείμενα, ενώ το 2022 ένα από αυτά εκδόθηκε με τίτλο «Elasticity, Fracture & Flow».

https://www.rowenahughes.co.uk/